GALLERY-AS представляет свой новый проект, подготовленный в рамках Года культурного наследия народов РФ.
Идея выставки состоит в том, чтобы при обращении в будущее сохранить свои нормы и ценности, сложившиеся в рамках культурного наследия. Замысел ее включает соблюдение своего рода единства в многообразии, чтобы помочь зрителю найти что-то свое и научиться чему-то чужому. Экспозиция работ 10 художников создает подобие системы координат, основанных на силовых линиях, берущих начало еще в Петербурге начала ХХ века.
Одну часть участников можно условно считать продолжающей традиции обэриутов. Она представлена участниками культовой группы Митьков — Владимиром Шинкаревым и Виктором Тихомировым, а также ныне почившим священником Иваном Сотниковым. В работах этих художников нашли себе яркое выражение присущие им свежесть и почти детская простота восприятия.
Другая часть участников полагает акцент на свои профессиональные навыки и владение формой. Это — Вячеслав Михайлов, Владимир Загоров, Валентин Левитин и Алексей Смоловик.
Вячеслав Михайлов строит свои композиции, опираясь на законы архитектурного мышления. Для нашей выставки, он предоставил диптих «Северный мотив» и, в контраст ему, еще одну работу, навеянную псковской школой иконописи.
Владимир Загоров представляет на выставке серию монументальных композиций — «беспредметных симфоний». Кроме того, он выставляет серию «Ню», построенную с отсылкой к античности и Ренессансу, видевшим и в ландшафте, и в портрете разные отражения одной божественной идеи тварной красоты.
Валентин Левитин в своих натюрмортах отсылает зрителя за пределы авангарда, непосредственно к геометрии иконописи. Искусствоведы давно обратили внимание на внутреннюю содержательность «всеми своими гранями устремленных в духовную сферу ритуальных сосудов».
Алексей Смоловик, художник и куратор галереи GALLERY-AS, выстроил концепцию данного проекта, сведя воедино в пространстве одной выставки видимое многообразие авторов и стилей, скрывающее более сокровенные схождения между ними, дающие зрителю повод задуматься над путями и способами высветления связей между старым и новым в искусстве. В собственном творчестве, он представлен монументальными холстами, решенными как в монохромной, так и в яркой спектральной гамме.
На выставке также представлены работы Алексея Гостинцева, Александра Кожина, Елены Гриценко. Таким образом, в сферу выставки вошло творчество группы последователей, самой, по всей видимости, загадочной личности визуальных искусств ХХ столетия- Владимира Стерлигова, мудрого продолжателя византийской традиции в области современного искусства, сумевшего вслед за Дионисием Ареопагитом заглянуть в бирюзу трансцендентного.
Куратор выставки нашел уместным и конструктивным столкнуть существенно различающиеся между собой, подчас несопоставимые жанры, чтобы с одной стороны, дать простор драматургии резких контрастов, а с другой — помочь зрителю во вхождении в мир актуального искусства.
Дмитрий Спивак,
Руководитель Центра фундаментальных исследований в сфере искусства; заведующий кафедрой ЮНЕСКО по компаративным исследованиям духовных традиций, специфики их культур и межрелигиозного диалога, Институт культурного и природного наследия им. Д. С. Лихачева (Москва, РФ)
Участники выставки: Алексей ГОСТИНЦЕВ,
Елена ГРИЦЕНКО, Владимир ЗАГОРОВ,
Александр КОЖИН, Валентин ЛЕВИТИН,
Вячеслав МИХАЙЛОВ, Алексей СМОЛОВИК,
Иван СОТНИКОВ, Виктор ТИХОМИРОВ,
Владимир ШИНКАРЕВ
Перформанс: Кристина КАЛЬМУС
На выставке также представлены работы
из собрания Якова Кальменса
GALLERY — AS пр. КИМа д.6 (3 этаж), в пространстве Эко- Лофт MORE PLACE
Информационный партнер выставки:
