СИГНАТУРЫ ПЛАТОНОВЫХ ИДЕЙ

Выставка в онлайн-формате  с 9 по 25 мая 2020

https://artchive.ru/exhibitions/4783

— онлайн выставка является бессрочной

Даже в эпоху беспредметного творчества, художники продолжают ценить те периоды в искусстве, когда оно стремилось к геометрической организации композиции – то есть то, о чем Платон сказал: «Цвета и звуки тем прекраснее, когда стремятся к геометрическим фигурам по доставляемому ими вдохновению…».
Красота конструкции произведений средневекового искусства иконописи — так же, как Веласкеса с Сурбараном – утрачивалась следующими поколениями, затем, чтобы вновь появиться у Пуссена, а далее у Сезанна, открывшего вновь, что в природе все сферично.
Геометрические предметно- пространственные построения Сезанна оживили даже неживую материю натюрморта. Затем кубисты, вслед за идеей Платона, занялись построением геометрических конструкций.
Василий Кандинский пришел к музыкальности фуги – созвучия изобразительных элементов, к их максимальной свободе в звучании цветовых конструкций.
Его единомышленник Борис Смирнов-Русецкий, знавший Кандинского лично, как, впрочем, и Николая Рериха, заплатил пребыванием в Гулаге за сохранение в своем творчестве этой преемственности. Последняя прижизненная работа мастера, принадлежащая его беспредметному циклу, открывает выставку «Сигнатуры Платоновых идей», как нить, ведущая из Серебряного века – и из эпохи русского авангарда – к которым он имел счастье принадлежать, как эстафета, как послание от Василия Кандинского и Николая Рериха, переданное художникам современного Петербурга.

Участники выставки: Борис Смирнов-Русецкий, Алексей Талащук, Алена Алферова, Лариса Астрейн, Владимир Загоров, Алексей Смоловик, Александр Кожин, Михаил Цэруш
Эко-Лофт MORE PLACE пр. КИМа д. 6 (3 этаж) GALLERY-AS +79062572058

ВЫСТАВКА «ВИЗАНТИЙСКАЯ КАНВА» 25 марта — 8 апреля 2020

Великий Пост — самое время для выставки под названием «Византийская канва». Поводом послужило приобретение иеромонахом Оптиной пустыни работы «Портрет священника (Русский Христос)», Татьяны Глебовой (супруги Владимира Стерлигова, ученика Казимира Малевича). Образ преображен отблеском Фаворского света, символизирующего цель и предназначение живописи, ведущей через процесс творчества «в радость Творца, по подобию…». В выставке приняли участие культовые художники Петербурга, которые и прежде, и по настоящее время, придерживаются этому видению духовных истоков, присущего и нашему времени, несмотря на все ветры политических и социальных конъюнктур в искусстве. Участники выставки: Татьяна Глебова, Александр Батурин, Алексей Талащук, Алёна Алфёрова, Лариса Астрейн, Алексей Гостинцев, Елена Гриценко, Владимир Загоров, Алексей Смоловик, Михаил Цэруш ЭКО-Лофт MORE PLACE | КИМа 6, 3 этаж | GALLERY-AS | тел: +7 (906) 257-20-58

Пространство странствий — презентация альбома Алексея Смоловика

В Творческом пространстве Эко Лофт MORE PLACE состоялась презентация нового альбома петербургского художника Алексея Смоловика, издание подготовлено при поддержке Кафедры ЮНЕСКО по компаративным исследованиям духовных традиций, специфики их культур и межрегионального диалога.

В своем творчестве Алексей Смоловик – безусловный минималист. Он добивается максимального художественного эффекта минимальными средствами. Фигуративная составляющая его полотен приглушена, оставляя место богатой и тонкой колористичности.

Замечательный петербургский мастер вполне самобытен. В то же время, в его творчестве отчетливо прослеживаются влияния русского художественного авангарда первой половины двадцатого века, а также Рериха и одного из его лучших учеников – Смирнова-Русецкого, не говоря уже о традиционной русской иконописи. Влияние французского импрессионизма прослеживается также вполне отчетливо, так же, как мондриановской техники денатурализации.

Все эти голоса неслиянно, но и нераздельно ведут свои партии в творческом сознании художника, внося свою лепту в создание его удивительных произведений. Ну, а присущие им ревитализация культурного наследия, ведение постоянного межкультурного диалога, безусловная креативность представляются вполне конструктивными и целесообразными в контексте культурной стратегии ЮНЕСКО.

Дмитрий Спивак,
руководитель Центра фундаментальных исследований в сфере искусства; заведующий кафедрой ЮНЕСКО по компаративным исследованиям духовных традиций, специфики их культур и межрелигиозного диалога, Институт культурного и природного наследия им. Д.С. Лихачева ( Москва, РФ)

90ITX4r2C7A 61bScccUy1Y v3PoC7r4LII XdA4woGuLPA 5KFbgdZh9WM YhSDc34Jsxg

ССЫЛКА С АНОНСОМ НА ОФИЦИАЛЬНЫЙ САЙТ ЮНЕСКО
http://unitwinidiu.org/new-book-istoki-linii/