Выставка НАСЛЕДИЕ ГРЯДУЩЕГО

GALLERY-AS представляет свой новый проект, подготовленный в рамках Года культурного наследия народов РФ.

Идея выставки состоит в том, чтобы при обращении в будущее сохранить свои нормы и ценности, сложившиеся в рамках культурного наследия. Замысел ее включает соблюдение своего рода единства в многообразии, чтобы помочь зрителю найти что-то свое и научиться чему-то чужому. Экспозиция работ 10 художников создает подобие системы координат, основанных на силовых линиях, берущих начало еще в Петербурге начала ХХ века.

Одну часть участников можно условно считать продолжающей традиции обэриутов. Она представлена участниками культовой группы Митьков — Владимиром Шинкаревым и Виктором Тихомировым, а также ныне почившим священником Иваном Сотниковым. В работах этих художников нашли себе яркое выражение присущие им свежесть и почти детская простота восприятия.

Другая часть участников полагает акцент на свои профессиональные навыки и владение формой. Это — Вячеслав Михайлов, Владимир Загоров, Валентин Левитин и Алексей Смоловик.

Вячеслав Михайлов строит свои композиции, опираясь на законы архитектурного мышления. Для нашей выставки, он предоставил диптих «Северный мотив» и, в контраст ему, еще одну работу, навеянную псковской школой иконописи.

Владимир Загоров представляет на выставке серию монументальных композиций — «беспредметных симфоний». Кроме того, он выставляет серию «Ню», построенную с отсылкой к античности и Ренессансу, видевшим и в ландшафте, и в портрете разные отражения одной божественной идеи тварной красоты.

Валентин Левитин в своих натюрмортах отсылает зрителя за пределы авангарда, непосредственно к геометрии иконописи. Искусствоведы давно обратили внимание на внутреннюю содержательность «всеми своими гранями устремленных в духовную сферу ритуальных сосудов».

Алексей Смоловик, художник и куратор галереи GALLERY-AS, выстроил концепцию данного проекта, сведя воедино в пространстве одной выставки видимое многообразие авторов и стилей, скрывающее более сокровенные схождения между ними, дающие зрителю повод задуматься над путями и способами высветления связей между старым и новым в искусстве. В собственном творчестве, он представлен монументальными холстами, решенными как в монохромной, так и в яркой спектральной гамме.

На выставке также представлены работы Алексея Гостинцева, Александра Кожина, Елены Гриценко. Таким образом, в сферу выставки вошло творчество группы последователей, самой, по всей видимости, загадочной личности визуальных искусств ХХ столетия- Владимира Стерлигова, мудрого продолжателя византийской традиции в области современного искусства, сумевшего вслед за Дионисием Ареопагитом заглянуть в бирюзу трансцендентного.

Куратор выставки нашел уместным и конструктивным столкнуть существенно различающиеся между собой, подчас несопоставимые жанры, чтобы с одной стороны, дать простор драматургии резких контрастов, а с другой — помочь зрителю во вхождении в мир актуального искусства.

Дмитрий Спивак,
Руководитель Центра фундаментальных исследований в сфере искусства; заведующий кафедрой ЮНЕСКО по компаративным исследованиям духовных традиций, специфики их культур и межрелигиозного диалога, Институт культурного и природного наследия им. Д. С. Лихачева (Москва, РФ)

Участники выставки: Алексей ГОСТИНЦЕВ,
Елена ГРИЦЕНКО, Владимир ЗАГОРОВ,
Александр КОЖИН, Валентин ЛЕВИТИН,
Вячеслав МИХАЙЛОВ, Алексей СМОЛОВИК,
Иван СОТНИКОВ, Виктор ТИХОМИРОВ,
Владимир ШИНКАРЕВ

Перформанс: Кристина КАЛЬМУС

На выставке также представлены работы
из собрания Якова Кальменса

GALLERY — AS пр. КИМа д.6 (3 этаж), в пространстве Эко- Лофт MORE PLACE

favot-media-icon-large

Информационный партнер выставки:
favot-media-logo-large@2x

ПРЕОДОЛЕНИЕ МЕТАФИЗИКИ: a realibus ad realiora

«Технический мир… потрошит человека, как курицу, освобождая от всякой внутренней жизни и сводя его к абсолютно внешнему», — заметил в одной из своих ранних статей Жиль Делез.

 

Сохранить в целости свой внутренний мир, обратиться к его истоку и обрести утраченное было достоинство – задача, весьма значимая для каждого творческого человека – тем более для художника, восходящего от пленэра, как фрейма своего труда, и от пейзажа, как его условно определенного жанра, к значительно менее определенному в терминах внешнего мира, но в конечном счете более реальному, миру тихих радостей созерцания – a realibus ad realiora, если прибегать к термину, излюбленному гениями символизма.

 

Стиль и пластика света помогают им в этом, преодолевая их отделенность от зрителя, и погружая его в пространство идей и интуиций, полнота которого так явственно сквозит через ткань их полотен.

 

Д. Спивак
доктор филологических наук, заведующий кафедрой ЮНЕСКО по компаративным исследованиям духовных традиций, специфики их культур и межрелигиозного диалога, Институт культурного и природного наследия им. Д.С. Лихачева

 

Участники выставки:
Вячеслав МИХАЙЛОВ, Владимир ЗАГОРОВ, Кристина КАЛЬМУС, Алексей СМОЛОВИК

GALLERY-AS, Эко-Лофт «MORE PLACE», пр. КИМа, 6 (3-й этаж), тел: +7 (906) 257 20 58

 

favot-media-icon-large

Информационный партнер выставки:
favot-media-logo-large@2x

ВЫСТАВКА «И В БУРЕ ТИШИНА»

Участники — известные художники Санкт-Петербурга Алексей Талащук, Вячеслав Михайлов, Лариса Астрейн, Елена Гриценко, Владимир Загоров, Алексей Смоловик, Михаил Цэруш.

Авторов, очень разных по почерку, объединяет стремление с помощью творчества услышать тишину среди мирских бурь, проникнуть в инобытие сквозь ткань бытия. Многие обращаются к наследию византийского искусства, иконописи.

Время Великого поста внятно людям, предчувствующим духовное бремя Четыредесятницы, и грядущее торжество пасхального ликования. С особенной силой это отдается в душах людей, привыкших к «умозрению в красках». Конкретная область работы тут не вполне важна: как хорошо помнят литургисты, в давнее уже время, в покаянной Седьмой песни Великого канона, преподобный Андрей Критский сравнил труд псалмопевца с работой иконописца; примеры легко умножить. Определяющее значение имеет скорее склонность к тайнозрению – и внимание к глубинам собственного творческого подсознания, отзывающегося на еле слышный, однако в конечном счете определяющий все в видимом нами мире, скрип «оси времени»… Новая выставка в GALLERY-AS собрала петербургских художников, культивирующих в своей жизни и творчестве внимание к таким потаенным, но весьма сильным сдвигам, движущихся одним с ними курсом и заботящихся лишь о передаче зрителям своих путевых заметок на холсте.

Д. СПИВАК
доктор филологических наук, заведующий кафедрой ЮНЕСКО по компаративным исследованиям духовных традиций, специфики их культур и межрелигиозного диалога, Институт культурного и природного наследия им. Д.С.Лихачева

GALLERY-AS, Эко-Лофт «MORE PLACE», пр. КИМа, 6 (3-й этаж), тел: +7 (906) 257 20 58

favot-media-icon-large

Информационный партнер выставки:
favot-media-logo-large@2x

СНЕГ И КОСМОС | Персональная выставка | Алексей СМОЛОВИК

26 декабря 2021 — 30 января 2022
СНЕГ И КОСМОС | Персональная выставка | Алексей СМОЛОВИК
Перформанс ЛЕВИТАЦИЯ и САД КАМНЕЙ.

0004

Изначально название выставки — «Снег и космос», но перформанс «Сад камней» чудесным образом выявил суть и смысл древнего творчества, ведь суть идеи перформанса «Сад камней» — не в гимне
материи, заключенной в камне, а в симфонии первозданного единства, в едином витке ритма неповторимой мелодии.

Созерцающий левитирует в своем сознании только при условии одномоментного восприятия всех объектов, овеянных пространством (термин Михаила Матюшина): только тогда сознание творящего и созерцающего освобождается от химер памяти, а заодно от «зауми» прибавочных элементов (термин Казимира Малевича). Тогда, в возникшем пространственно-временном единстве, мир вновь открывается в изначальной гармонии первозданного.

Сначала отталкиваясь сознанием от сада камней, а затем от вершин деревьев, далее от птиц и облаков, древний мастер различал в своем сознании мелодии шелеста звезд и поскрипывания планет в их едином космическом ритме. Осознанное восприятие окружающего мира начинается с внимательного вслушивания… и может произойти чудо левитации, и, как утверждали мудрецы античности и древнего Китая, чаще всего данное озарение случается, если слушать шум ветра в соснах, доносящийся из акварели чуткого художника.

Тогда — и творчество, и чудотворство… и снег, и космос…

После выставки зритель сможет с легкостью презреть силу всемирного тяготения, открыв в себе более могущественный потенциал, силу веры и свободу творчества.

0008005317a0018

GALLERY-AS.

Эко-Лофт MORE PLACE
пр. КИМа 6, (3-йэтаж)
+79062572058

Выставка «Безначальный пейзаж»

Выставка «Безначальный пейзаж» пройдет с 29 октября до 9 декабря в Gallery-AS (3-й этаж пространства «More Place», пр. КИМа, 6). На ней будут представлены работы Алексея Смоловика, Вячеслава Михайлова, Владимира Загорова, Ларисы Астрейн и Михаила Цэруша в жанре пейзажа.

Пейзаж начинается в царстве природы, а продолжается в сфере культуры. Он, таким образом, объединяет разнородное, позволяя природным энергиям пронизывать мир культуры, а культурным интуициям — погружаться в глубины натуры. В восприятии художника пейзаж сразу становится фактом культуры, включается в сеть ее сложных внутренних связей и претворяется при помощи линий и красок в новое высказывание — затем, чтобы перерабатывать далее сознание и, собственно, зрение самих зрителей.

Участники выставки, работая с сущностью этого «безначального пейзажа», видят его как «текущую массу сцепленных частиц, постоянно меняющую свой объем, цвет, рост, вес и форму», по верному слову Михаила Матюшина. Но «поток» — это не слепая, бессознательная природа, а некие культурные архетипы, связанные с природой лишь опосредованно. Тем более что пейзаж никогда не ограничивался видами природы, а всегда нес в себе следы человеческой деятельности — особенно в таком метафизическом, загадочном городе, как Петербург.

MORE PLACE_A5_

Дмитрий Спивак
Доктор филологических наук, заведующий кафедрой ЮНЕСКО по компаративным исследованиям духовных традиций, специфики их культур и межрелигиозного диалога, Институт культурного и природного наследия им. Д. С. Лихачева ( Москва, РФ)

 

Адрес: КИМа 6, 3-й этаж, оф. 323, +7(906)257-2058

0069 В. Михайлов 0067а А. Смоловик 0051 IMG_0459 0027 IMG_0354

Больше фото с открытия можно посмотреть в пресс-релизе FAVOT: https://favot.ru/vystavka-beznachalnyj-pejzazh-v-gallery-as-projdet-s-29-oktyabrya-39357/

ВЫСТАВКА Περὶ ἀρχῶν – О НАЧАЛАХ

В эту среду 23 июня в 19.00 у нас в ЭКО-Лофт открывается выставка ведущих петербургских живописцев. Куратором выставки, одноименной галереи, является Алексей Смоловик.

ВЫСТАВКА Περὶ ἀρχῶν – О НАЧАЛАХ

23 июня — 25 июля
GALLERY- AS | оф. 323, тел: +7 (906) 2572058
Вход свободный, предварительная запись по телефону

Участники выставки:
— Алексей Талащук
— Вячеслав Михайлов
— Владимир Загоров
— Алексей Смоловик

0002 6aIMG_5592

7IMG_5552 (копия) IMG_6062

Περὶ ἀρχῶν – о началах – размышляли античные философы, восходя в своем натурфилософском созерцании к первоэлементам, лежащим в основе всего бытия.

Περὶ ἀρχῶν – о началах – пишут уже много сотен лет христианские богословы, разумея под таковыми совсем другие сюжеты – свободу воли, происхождение души и многое другое — в одном из таких трактатов, на самой заре святоотеческой мысли, противоречивый, но прозорливый Ориген употребил — по всей видимости, впервые, то есть, так сказать, «отчеканил» («coined», как хорошо выражаются в таких случаях современные англичане) — понятие «богочеловек».

Περὶ ἀρχῶν – о началах – строится созерцание и современных художников, только они под началами понимают более внятные им краски и линии – первоначала зрительного восприятия.

Системы, построенные на материале таких созерцаний ряда ведущих петербургских живописцев, представлены на настоящей выставке, внутренне связанной с идеей I Христоцентричного биеннале, которое проходит в настоящее время в Москве.
Такое соотнесение представляется участникам выставки отнюдь не ограничивающим свободу их творчества, но, напротив, открывающим для него перспективу довольно широкую, и даже безбрежную, поскольку в конце ее они ощущают духовным зрением присутствие того Слова, которое было вначале — ἐν ἀρχῇ (Иоан 1:1).

Д. Спивак
доктор филологических наук, заведующий кафедрой ЮНЕСКО по компаративным исследованиям духовных традиций, специфики их культур и межрелигиозного диалога, Институт культурного и природного наследия им. Д. С. Лихачева

Продлена выставка «О НАЧАЛАХ»

Вы можете успеть посетить ее до 15 мая

ЭКО-Лофт MORE PLACE | Кима, 6, оф 323 | GALLERY-AS
Просим предварительно согласовать свой визит в галерею по тел. +7(906)257-20-58, +7(960)263-46-40 в связи с ограничениями.

Вход свободный
#alexei_smolovik

ВЫСТАВКА «О началах»

0а   1аAlexey_Smolovik_Vizantiiskaya_loza

 

Περὶ ἀρχῶν – о началах – размышляли античные философы, восходя в своем натурфилософском созерцании к первоэлементам, лежащим в основе всего бытия.

 

Περὶ ἀρχῶν – о началах – пишут уже много сотен лет христианские богословы, разумея под таковыми совсем другие сюжеты – свободу воли, происхождение души и многое другое — в
одном из таких трактатов, на самой заре святоотеческой мысли, противоречивый, но прозорливый Ориген употребил — по всей видимости, впервые, то есть, так сказать, «отчеканил» («coined», как хорошо выражаются в таких случаях современные англичане) — понятие «богочеловек».

 

Περὶ ἀρχῶν – о началах – строится созерцание и современных художников, только они под началами понимают более внятные им краски и линии – первоначала зрительного восприятия.

 

Системы, построенные на материале таких созерцаний ряда ведущих петербургских живописцев, представлены на настоящей выставке, внутренне связанной с идеей I Христоцентричного биеннале, которое проходит в настоящее время в Москве.
Такое соотнесение представляется участникам выставки отнюдь не ограничивающим свободу их творчества, но, напротив, открывающим для него перспективу довольно широкую, и даже безбрежную, поскольку в конце ее они ощущают духовным зрением присутствие того Слова, которое было вначале — ἐν ἀρχῇ (Иоан 1:1).

 

Д. Спивак
доктор филологических наук, заведующий кафедрой ЮНЕСКО по компаративным исследованиям духовных традиций, специфики их культур и межрелигиозного диалога, Институт культурного и природного наследия им. Д. С. Лихачева

 

Участники выставки:
Борис СМИРНОВ-РУСЕЦКИЙ,
Лариса АСТРЕЙН,
Алексей ГОСТИНЦЕВ,
Владимир ЗАГОРОВ,
Алексей СМОЛОВИК,
Михаил ЦЭРУШ

 

Эко-Лофт MORE PLACE пр. КИМа д. 6, 3 этаж GALLERY- AS тел: +7 (906) 257 20 58
Время работы ежедневно с 15:00 до 18:00. Вход по записи.

 

Просим предварительно согласовать свой визит в галерею по тел. в связи с ограничениями. +7(906)257-20-58 +7(960)263-46-40

ВЫСТАВКА «НЕБЕСНАЯ ЛИНИЯ» в GALLERY-AS

«Название выставки служит отсылкой к культурной традиции Петербурга и его окрестностей как «Северной столицы».Авторам проекта важно подчеркнуть преемственность, которая существует в Петербурге по отношению к творчеству жившего и творившего здесь великого колориста Михаила Матюшина, которому было присуще единство одномоментного постижения «кольца горизонта», с открывающимся при этом новым переживанием эфирной чистоты цвета. Именно обращение к этой концепции придавало проспектам и улицам исторического центра города легкое свечение даже в пасмурную погоду, когда небо, словно призма, окрашивает город перламутром тепло-холодного спектра.

Архитектура великих зодчих эпохи петербургского классицизма всегда стремилась созидать гармонию здешнего колорита и ландшафта, запечатлеть ее в мраморе и граните с помощью гармонии ритмов и пропорций, разносящиеся отзвуками и отражениями в воде и небе. Все эти великие творения становятся камертонами зачарованного пространства северной столицы, сливаясь на наших глазах в неповторимое единство небесной линии Санкт-Петербурга, и обрамляют неяркий северный свет в раму городского пространства и времени.» [Дмитрий Спивак]

Участники выставки:
Лариса Астрейн, Владимир Загоров, Алексей Смоловик, Михаил Цэруш


wtUvyDT4goU  CiVklzytP1U
sd51sSZimKk zyIAWQxLHBY
Посетить выставку можно по предварительной договоренности по телефону. Обязательные требования к посещению: использование индивидуальных средств защиты (маски, перчатки), для групп — не более 3-х человек.
Арт-пространство GALLERY-AS [Галерея Алексея Смоловика]
Эко-Лофт MORE PLACE | пр. КИМа д. 6, 3 этаж | тел: +7 (906) 257 20 58